只有经过过教学反思，才能对个人能力有更加彻底的认识，教案在制定时需要对教学过程进行细致的分析和评估，增强他们的教学反思能力，网客范文小编今天就为您带来了《风》音乐教学反思参考7篇，相信一定会对你有所帮助。
《风》音乐教学反思篇1
情境教学是把儿童的认知和情感活动结合起来，将儿童带入一种思想境界，以便充分发挥学生的主体性、积极性、创造性，使之在探究的乐趣中激起学习兴趣的一种教学方式。《火车开了》是一年级第一册中的歌曲，一年级的学生好动、好玩、我抓住这一特点，以游戏和视唱、听唱相结合的方法进行教学，效果非常好。教学中，我设置学生坐火车去旅游这个情境入手，在车厢里进行模仿火车开动时的三声部节奏训练，激发了学生学习的兴趣。让学生在情境中玩、学，使学生在不知不觉中学会歌曲。
在本节课的教学中，我在以下两点有了点滴突破：
1、首先，我引导一年级学生进行了三声部的节奏训练。一年级的学生在节奏上只需掌握由四分、八分、二分音符组成的四小节节奏即可。但在这节课我尝试着组织学生模仿火车开动时的节奏训练。一组用“呜-”模仿汽笛声；一组用“hong hong hong……”模仿慢慢开动的声音；另一组用“咔嚓咔嚓咔嚓……”模仿快速行进的声音。学生在我的引领下有序的进行着，开始有些合不上，但经过讲解与练习，最终三个声部完成的很好。在这可以看出孩子的可塑性是很强的。
2、其次，带领学生试着视唱歌曲旋律，以培养学生初步视唱的能力。视唱旋律应该在二年级进行，我把这一环节在平时的课堂中逐一渗透，这样不仅有意识的培养了学生的视唱能力，还对口琴教学有了很大的帮助。我先弹两小节歌曲旋律，让学生仔细聆听，然后在视唱，不仅培养学生的聆听能力，也慢慢培养了学生视唱的能力。
在教学中还存在着不足：在孩子唱会歌曲后，我带领孩子做了一个开火车的游戏，孩子一边唱一边模仿火车开动的动作。在学唱歌曲时，我采用的是中速。孩子们都能够有表情的演唱，在表演唱这个环节，歌曲的速度突然提到了快速，有的学生适应力很强，可以有节奏的唱起来、动起来；但还是有部分学生只会做动作，而忘记了歌词。这一环节没有达到我所设想的效果。一年级的孩子年龄小、气息不够稳。第一课时学生能够准确地随音乐有表情的演唱歌曲，就很棒了。学唱歌曲要由慢到快，表演歌曲可放在第二课时，这样孩子有一个适应的过程，我想效果会比较好些。
《风》音乐教学反思篇2
活动目标：
1.感受歌曲活泼欢快的情绪，能用自然、连贯的声音表现。
2.体验多种形式演唱的快乐。
3.根据自己的经验尝试仿编乐句中的歌词。
4.能跟着节奏打节拍。
5.在进行表演时，能和同伴相互配合，共同完成表演。
活动准备：
歌曲图谱;音乐。
活动过程：
一、感受、理解歌曲。
1.欣赏歌曲第一遍(音频)，交流：这首歌曲听起来什么感觉?为什么是这种感觉呢?
2.欣赏清唱第二、三遍——交流：歌曲里唱到了什么事情?为什么是欢快的呢?一家人去玩是一件怎么样的事情?什么心情?请谁来表现?(根据幼儿回答教师清唱并出示相应的图谱。)
3.清唱第四遍——按照歌词排列图谱。
4.几个乐句?
二、学唱歌曲。
1.请小指挥点图谱集体演唱。(哪里还有问题?)
2.接唱。(觉得自己唱得怎么样?)
三、创编歌曲。
1.我今天陪爸爸带着全家去玩耍，在“池塘边，荷叶下”，看见“躲着一只小青蛙”，你们跟爸爸妈妈出去玩耍还去过哪里，看到了什么?(集体讨论—个别仿编——集体试唱)
(请个别幼儿仿编时，可以用简易图谱帮助记忆。)
2.结合仿编完整表现。(引导幼儿加上一些欢快的动作)。
活动反思：
本活动是参加名师工作室的第一次展示活动。在活动的设计和组织过程中，我主要把握了三点
1.歌曲的截选。(设计意图中具体谈到)
2.图谱的运用。这首歌曲是叙事性的，歌词里面描述的事件通过图谱方式
呈现，直观形象，帮助幼儿不仅理解歌词，也感受歌曲的意境，为幼儿的学习、表现搭建了很有力的支架。
3.情绪的把握。我比较注重幼儿对歌曲情绪的把握，所以在感受阶段，我
主张让孩子们多听、仔细听，并设计了“一家人去玩是一件怎么样的事情?”、“可以怎么表现?”等这样的问题，为的就是引导幼儿激发、表现出歌曲的情感，也为最后的创编打好基础。那么在实际执教过程中，我尽可能地富有激情，因为只有我自己被音乐感动，才能感动孩子、感动大家。歌曲很受孩子的喜欢，接唱环节兴趣浓厚，情感表现真实，师幼互动比较有效。
但是通过展示，也折射出一些问题值得探讨：
1.如何使图谱更有效?因为在我的图谱中很好地展现了歌曲的画面，但是没有呈现节奏。前面四个乐句的节奏都是统一的，也是我在创编中要引导幼儿按照这个节奏去表现的。所以在设计时，我想要把节奏隐含在图谱中，但是就是设计不出合理、形象地节奏、画面相融合的图谱，纠结了好久。
2.创编是否需要在第二课时再去达成?我预设了感受、学唱和创编三大环节，在实际执教中，时间比较紧张，而且导致前面的感受和学唱稍微急了一点点。如果没有创编环节，我可以将前面走得更稳固、扎实一点，对整个歌曲的把握会更好。
《风》音乐教学反思篇3
针对有效教学这个教学问题，我常常在课前进行思考，在课后反思中能悟出一些道理来。例如对于一年级学生来说，“音准”是一个“摸不着，看不见”的东西。根据低年级儿童大脑直觉能力强的特点，我设计了把音准训练与已学会的歌曲的旋律相联系的方法来进行练习。用学会的歌曲做音准的“参照物”，使音准这个无形的知识变成有形的知识。
又如，节奏教学是音乐课的又一重要组成部分。低年级学生对节奏训练显得比较被动、盲从。可以从下面的方法去做：
一、用浅显的事例来说明节奏的重要性。
二、循序渐进，做到一找、二练、三巩固。找：找出实例，领会实质。练：动静交替，用跺脚、拍手、走步、师弹旋律、生打节奏，或用乐器敲击等方法练习。巩固：用“变速”方法反复练习，学生乐于接受。
低年级学生爱听故事，爱活动，想象力丰富。单一的教唱，将会造成歌曲艺术形象的单薄贫乏，并且直接影响到学生的唱歌兴趣。为此，我采用以下的方法进行教学：
1、设计“木偶剧”、“童话剧”等激发学生的学习兴趣。
2、设计风趣、诙谐的情节领悟歌曲情趣。
3、用儿童化“串词”反复复习旧歌，再次揭示歌曲的艺术内涵。
比如，师说：“同学们，别说话了。小弟弟要睡觉了，我们唱首摇篮曲拌他进入梦乡。”学生以慢速、安静的情绪唱起《小宝宝要睡着了》；“喔……大公鸡叫了，天亮了。”学生高兴地表演起床、吃饭等动作；“你们看，太阳公公出来了！”学生用喜悦、赞美的表情演唱歌曲《公鸡》……通过老师有声的串词，学生唱的恰到好处。
有效教学的例子有很多，只要对学生有所帮助，能提高音乐教学水平的就是好的教学方法。
《风》音乐教学反思篇4
?音乐之都维也纳》是一篇散文，作者用优美的笔触描写了维也纳城市的独特风貌，讲述了维也纳被称作“音乐之都”的渊源，表达了作者对音乐之都的赞美和向往。课文的语言简洁、优美，对维也纳的介绍层次清晰、明快，有详有略，那么课堂教学中，如何实现教师和学生之间，学生和学生之间互动对话，如何创设氛围，鼓励学生形成独特的感受，在教学中，我努力做到以下两点：
1、强调个性化朗读。
?音乐之都维也纳》这一篇课文给学生提供了优美的语言，教师在教学中要营造良好的氛围，让学生回归到常态中，在师生对话、互动过程中，使学生潜心会文。每个同学根据自己的生活经验，从不同的`角度、不同的背景对语言形成独特的感受；不同的感受，就有了不同的朗读处理方法在教学中，教师要力求鼓励学生在各自感悟语言的基础上，用不同的朗读处理去表达自己的内心情感，从而达到个性化朗读的目的。
2、课内课外阅读材料有机结合。
语文课堂不仅要充盈丰富多彩的语文实践活动，使小课堂连着大世界，而且要拓宽学生学习语文的时间、机会。因此，还要在课堂教学中有机地把课内阅读材料与课外阅读材料整合起来，解决课堂教学的重点难点问题，提高课堂效益。从《音乐之都维也纳》这篇课文的内容看，要理解维也纳为什么会被称为音乐之都？如果没有一定的背景材料加以补充，显然难以解决这一问题。因此，在学习课文前搜集大量的资料，如各音乐家的生平、业绩，维也纳的公园、剧院，城市的装饰，人们的生活习惯等等。
3、本篇课文结构清晰，语言优美，是对学生进行分段训练、句式练习的好材料。在课堂教学中，我紧紧围绕两个问题：为什么把维也纳称为“音乐之都”和作者是从哪些方面介绍“音乐之都”的，让学生明白这是问题的两个方面，前者是从阅读的角度提出问题，后者是从表达的角度提出问题，让学生理解作者的写作思路。课文的2、3、4等小节的第一句都是这一小节的总起句，可以用来直接概括节意，同时也归纳了维也纳是音乐之都的原因。全文围绕总起句介绍内容，这样的结构清晰，体现了重点。形式和内容都能让学生进行模仿和学习。因此我让学生截取生活中的印象，用文中的句式介绍熟悉的一处景，将学得的语言转化为自己的语言，再一次在实践中运用。
《风》音乐教学反思篇5
轻快、阳光，节奏明朗，是我初识这首歌曲最大的感受。正因为这般喜闻乐见的表现，让我对这首弹奏颇有难度的歌曲兴趣淙淙。也是花了好些课余的时间，将其弹奏顺溜，在自弹自唱的学习中，也让我对这首歌曲产生了更多的兴趣与探究，只因这美好的旋律让人回味。
这是一首颇具通俗歌曲风格的校园歌曲，4|4拍，大调式，二段体结构。每个乐段采用了起、承、转、合式的手法写成，曲调规整。歌曲的节奏十分紧密，十六分节奏贯穿全曲，并多处出现旋律的八度、六度、四度大跳，使得歌曲富有动感、活泼向上。
以《哦，十分钟》的弹奏演唱进入本课教学，这也是一首上个学期学过的颇受学生喜爱的校园歌曲，因此学生的积极性浓郁。更在后面借助了言谈交流的激发，让孩子们自由讨论起平日在校园里最快乐最美好的场景，他们都兴致勃勃，一个说下课十分钟“恢复自由”的时间，另一个说中午饥肠辘辘地闻到美味午餐的时候，更有甚者傍晚整理书包冲出教室的一刻等，无论如何，孩子的想法终究单纯，却也十分美好，通过彼此振振有词且欢欣鼓舞的讨论，也总算让他们体味感受到了我们美好可爱的小小校园。为歌曲的学唱做好感情铺垫，顺势而下。
在聆听音乐的过程中，孩子们就着兴趣，也听得十分投入，不时忍不住轻轻跟着音乐哼唱上两句，但由于这首歌曲的'旋律较难，还有较多的装饰音，如波音、倚音等的加入，尽管为歌曲锦上添花，却也着实提高了难度。一遍欣赏完毕，首先让孩子们表达对歌曲的直观感受，对内容的初步了解，他们都各抒己见，结合自己的校园生活，倒也说得娓娓动听。
在歌曲的学唱方面，先是让孩子们再次听琴欣赏了一遍，考虑到旋律较难、跨度较大的原因，只是听，不赞成跟唱。加深他们对于歌曲旋律的印记与感受，同时静心聆听，可发现老师弹奏中出现的一些装饰音，演唱时可多加关注。鉴于四年级对于歌谱教学的要求与提高，我在黑板上誊抄了八个小结的乐谱，便于识谱教学，节选了是本首歌曲前八小节，忽略波音与倚音的表达。由于这八小节的曲调中，十六分音符出现十分紧密，时而在前半拍，时而出现在后半拍，因此我通过琴键上反复的弹奏，放慢速度地弹奏，让学生感受到十六分音符的时值与位置，唱好歌谱。自从黑板上点谱教学之后，我明显觉得孩子们对于这几个数字的唱名有了更敏锐的洞察，识谱能力也得到了较多进步，让人欣慰。点谱唱、随琴唱几遍过门之后，这八小结的乐谱识得，于是我轻轻地在音符的上面加上了波音与倚音的记号，通过对比没有装饰音与有装饰音的旋律弹奏，让学生形象直观地体会到旋律的不同，再进行学唱讲解，事半功倍。
解决了识谱的问题，按照节奏朗读歌词已难不倒他们了。偶有几处带附点的音符的时值还把握不好之外，基本没有什么大的问题，想来这也是素日里较多对他们节奏练习的缘故。对于歌曲的教唱，先听轻轻跟唱，后随琴自信演唱。让他们自己发现问题，较难乐句，反复弹奏聆听学唱，孩子们也总是完成地很出色。对于一些八分休止符的地方，他们还时常摸不着头脑，只得反复提醒。轻松的乐感，舒畅的旋律，使得他们很快喜欢上了这首歌曲。有了蓄势待发的兴趣，任何的难关都有了克服的迹象。两遍下来，他们已经能驾轻就熟了。
歌曲演唱处理得差不多，便是内容的进一步提炼了。通过感受寻找歌曲的高潮，体会最后一个乐句的含义，争先恐后地描绘出美好快乐的校园生活。更借助歌曲的表达，让孩子真正体会了一把校园的美好，最后教师给予感情与小节，在美丽的百花园中度过自己最美好的学生时代，同这春天一般涣散灿烂，茁壮成长。美好的旋律，美丽的意境，美妙的童声，将歌曲与孩子们相融，愉快习得。
《风》音乐教学反思篇6
音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教学的有关理论，对课堂教学的理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后续教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以每学期对自己的一次教学反思 是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？
反思一：
本学期，我主要是从事中、高年级的教学。必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。
反思二：
音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的.效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
《风》音乐教学反思篇7
中专高职的音乐课和初中有所不同，中专高职的课以欣赏为主。通过欣赏，让学生综合的感知音乐，理解音乐。但是如果只是纯粹的放几首名曲让学生欣赏，有的学生还能认真听下去，有的学生就当催眠曲，甚至有上课说话，玩手机的现象。这一点确实令人懊恼。老师在上面讲音乐知识，学生是听得昏昏欲睡。针对这种情况，我尝试让学生自己先凭第一感觉来讲解音乐，感受音乐，然后我再告之学生所欣赏的音乐实际的情感表达，曲作者要表达的真实内涵。当然，音乐是没有固定的含义的，有的时候学生说的虽然和实际情感有冲突，但也很有他的观点，这就要求老师一分为二的来讲解了。这样学生在欣赏的时候有了事做，有了自主性，下意识他们会认真去听音乐，避免了一些因为无所事事而说话的`现象。另外，刚欣赏的时候，我尽量找一些有强表现力、感染力的音乐，让学生根据音乐自编歌词、自编舞蹈。或伴着音乐朗诵。这样学生参与了进来，欣赏时也就有了积极性。
中专高职的学生，上课也很好动，静不下心。所以在欣赏课的同时也穿插一些歌曲的教唱，或者把课交给学生自己，让他们上台表演。让学生在表演时锻炼自己，表现自己，让他们找到自己的闪光点，从而增强自信心，感受到学校大家园的欢乐及温馨。
