工作计划使我们能够提前识别到可能出现的问题，从而及时采取行动以避免延误，编写详细的工作计划可以帮助我们更好地掌握工作进度和任务分配，网客范文小编今天就为您带来了声乐工作计划5篇，相信一定会对你有所帮助。
声乐工作计划篇1
一．训练目的
1、提高声乐演员的演唱水平，使其增加对歌曲的艺术处理。
2、通过训练，让声乐演员能够熟练掌握演唱技巧，形成正确、清晰的声音概念。
3、使声乐演员增强对音乐的审美能力和表现能力。
4、为参加各种演出与比赛做好充分的准备
二．训练内容
分为歌唱技能，声乐理论的学习、乐理视唱练耳、一定的键盘基础训练，心理素质，几个方面
（1）歌唱技能：每天上午利用一个小时的时间，进行声乐练习
1、 “哼鸣”的基本练习
2、母音的练习
3、 连音练习
4、 顿音练习
5、 连音和顿音结合的练习
6、 保持共鸣位置不变的练习
7、 声音灵活性的练习
8、 结合字声练习（带词练习）
（2）声乐理论的学习、乐理视唱练耳、一定的键盘基础训练：
a.声乐演员要做好理论知识的笔记，如歌唱的姿势、呼吸、发
声、共鸣、吐字、歌唱中的松与紧、声音的靠前与靠后、打开喉咙、等等一系列的理论知识，并进行理解消化，把科学的理论转化成自己实践的有效帮手
b.学习乐理知识，使自己具备正确的认谱、记谱、写谱和理解音乐、表现作品的基本能力。
c.视唱练耳练习，包括音程，和弦，调式，调性，节奏，节拍，旋律，视唱等。
d.声乐练习或演唱离不开键盘乐器伴奏，所以掌握简单的键盘基础是声乐训练必备的条件。
（3）心理素质：流畅完整的演唱需要在健康良好的心理调控下进行，良好的心理素质是歌唱获得成功的重要保障；完美的歌唱技术又是提高心理素质、增强信心的重要因素。要勤学苦练，掌握熟练的专业技巧，真正做到心中有数，才能自信的站在舞台上演唱
三．具体措施
1、建立考勤制度要认真刻苦，严格遵守训练纪律，保证训练时间，不能随意缺勤。
2.声乐基本功训练采取单独训练和教员上大课的方法。
3.为了尽快提高声乐演员的演唱水平，在训练过程中，采取基本功训练与小练习曲、成品歌曲相结合的方法。
4.定期观看一些名家的演唱和音乐剧，通过不同的演唱风格和
艺术处理方式提高声乐组的整体演唱水平，开拓每位声乐演员的视野。
5.每一季度进行一次业务考核，使声乐演员的业务能力日趋完美，表演水平不断提高
四．训练要求
1、声乐组员在练声房不要大声喧哗，要保持屋内的环境卫生，爱惜钢琴。
2、声乐组员每天遵守作息时间，不迟到，不早退，按时训练，声乐组长做好考勤登记。
3、经常不参加训练或不遵守训练时间的组员，要给予适当的惩罚。
4、组员之间要互帮互助，团结友爱，形成良好的训练氛围
5、训练要积极、主动、刻苦，养成勤学苦练的好习惯。
五．注意事项
1、要注意保护好自己的嗓子，适当地练唱，坚持每天练习最重要，绝对避免用全音量来练习。大声地乱唱，容易使歌唱器官受损。
2、在没有能力唱高音之前，切勿作高音练习，经常唱一组你最满意的音，选择曲目更要谨慎，不要唱不适合自己的曲目。
3、每次练习应有新鲜感，精神集中，感兴趣地练习。
4、练习时要多用慢的、短的乐句作为最初的练习。
声乐工作计划篇2
为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，特成立学校声乐兴趣小组。为了使活动顺利高效开展，现将本学期活动情况作以下安排：
一、训练方法及过程：
训练为了提高，提高为了表现;训练要有手段。歌唱的基础在于提高个人的.基本功，为了巩固中声区，解决用声上的响而不噪，轻而不虚，高而不挤，低而不压，必须进行一些必要的训练。然后再逐步过度到音准、节奏，扩大音域，咬字、吐字，幅度变化等方面的训练。
1、 声音的训练
(1)、呼吸 (2)、声音位置 (3)、直声训练
2、 音准训练
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。
3、 寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。
(1)、胸音训练(2)、头音训练
4、节奏训练
音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。
5、咬字与吐字的训练
以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。
二、训练内容：
1、用科学的发声方法和规范的训练步骤来训练学生的声音。
2、根据学生的不同情况学唱不同的歌曲
3、歌唱姿态、舞台造型。
三、训练时间：周四课外活动
四、训练地点：学校音乐教室
声乐工作计划篇3
一、具体情况
本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水平不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水平提高教大，但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。
二、教学任务及其目标：
1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。
2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。
3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。
4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。
5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。
6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水平，争取使高三专业考生取得良好成绩。
三、教学理念：
1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。
以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中
2、面向全体学生，注重个性发展。
提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
3、重视音乐实践，增强创造意识
在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。
4、弘扬民族音乐，理解多元文化
普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意
识，培养爱国主义情感。
四、提高教学质量措施：
1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。
2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。
3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。
4、完成教学任务，搞好常规教学
5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。
6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。
7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。
8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。
9、活动与创编
在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。
声乐工作计划篇4
为了丰富校园文化生活、提高学生的音乐素质和艺术修养，使学生掌握科学的歌唱方法，了解和学唱儿童歌曲，以进一步展示我校的艺术风采和文化底蕴，特制订一下活动计划：
一、活动目的
1、通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高学生的演唱水平和演唱技巧。
2、通过练唱中外少儿歌曲，来提高学生的音乐修养和审美观念，通过优美动听、感情真挚的优秀作品不断丰富学生的情感，以塑造健全人格，使学生的技能和素养得到更全面的发展，提高学生的综合音乐素质。
3、加强对声乐特长生的培养，为今后校园文化艺术节做好充分的准备。
4、给学生提供一个广阔的艺术展示平台。
二、训练的内容：
1、声音的训练
（1）呼吸（2）声音位置
2、音准训练
音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。
3、节奏训练
音乐史在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐
4、咬字和吐字的`训练
以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法，它讲究字情深情
5、呼吸训练
（1）呼吸的方式：快吸快呼，快吸慢呼。慢吸快呼。慢吸慢呼四中呼吸法的训练方式。
（2）呼吸应根据歌曲的情感把握气息的深浅。
三、社团负责人：总负责人：连军教练员：孙倩
五、队员名单：
四、五年级部分学生，总共32人。
声乐工作计划篇5
为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，努力帮助基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。
一、重视高中音乐教研，提高我省教师《音乐鉴赏》之外的五个教学模块的教学能力。
高中音乐新课程的教学在经历数年之后，《音乐鉴赏》模块的教学已经基本成熟，并已形成以研究性学习、合作学习、探究性学习等为特点的教学模式。但《音乐与戏剧》、《音乐与舞蹈》、《演奏》、《创作》、《歌唱》等五个模块开设极少。为提高高中教学模块的开课率，__年我学科将把教研的重点转向了这五个模块的教学研究。
为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，努力帮助基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。__年音乐学科将深入教学一线，开展“送教上门”、“送培到门”等活动，与教师们共同探讨、研究和解答新课程实施至今依然存在的疑惑，促进教与学方式变革，做到在实践中收获，校正中前行。
二、深入课题研究，解决教学中存在的实际问题。
在新一轮音乐课改中，教师们比较困惑的是如何进行有效的唱歌课教学、如何使学生通过课堂乐器的学习、演奏，有效参与音乐活动等此类教学中存在的实际问题。针对老师们的困惑，计划由我学科牵头组织部分市进行此类课题研究，申报省级课题。
三、开展教研员培训活动，打造一支业务能力强、有开拓创新精神的的音乐教研员队伍。
教研员是音乐教师的专业“引领人”，为提高各级音乐教研员的教科研能力，使他们更好服务一线教师，__年我学科计划开展教研员培训活动，计划培训到县、区及音乐专职音乐教研员。
四、建立省级“音乐工作室”，推动地方教研工作的开展。
计划在全省范围内建立5-10个“音乐工作室”，通过帮、带、扶等措施、通过公开课、论文撰写、网络教研等活动，培养、打造一批，推动地方教研工作的开展。
